La Casa de la Cultura
es una ONG Argentina, creada por iniciativa del actor Gastón Pauls. Tiene por
objetivo generar un espacio creativo destinado a niños, niñas y adolescentes en riesgo
social. Más de 400 chicos de hogares, de Institutos de Menores, escuelas y
chicos en situación de calle participan de los talleres. “Nos arraigamos a lo
vincular, artístico y terapéutico. Comprobamos que trabajar desde el arte abre
enormes posibilidades de transformación”. El énfasis está puesto en fomentar la
creatividad y el aprendizaje de los niños y adolescentes en situación de
desigualdad y exclusión social.La cultura, la educación, la capacidad creativa, las diversas manifestaciones artísticas son el punto de partida desde el que la Casa de la Cultura de la Calle trabaja para promover en los chicos y chicas la capacidad de soñar y trasformar.
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CD: "CANCIONES DE CUNA DE LA CALLE".
Canciones de Cuna es el primer álbum producido por la asociación civil Casa de la Cultura de la Calle. El objetivo de este proyecto es que los chicos encuentren en la música un lugar de expresión y de producción.
Todas las
letras de este CD fueron escritas por chicos de 7 a 21 años. Se trabajó
con más de 150 chicos para que desde cada taller (teatro, música, artes
plásticas y artes visuales) los chicos escriban textos, canciones,
ideas, relatos relacionados a los sueños, a lo que alguna vez les
cantaron, a lo que a ellos les gustaría cantarles a sus hijos.
“A los
músicos que participaron de este proyecto les propusimos que con estas letras
compongan e interpreten una canción pensando en cómo les cantarían esa
letra a sus hijos. Algo simple, pequeño, una canción de cuna”.
Las letras
fueron musicalizadas y grabadas por: Ricardo Mollo, Hugo Fattoruso, Luis
Alberto Spinetta, Pedro Aznar, Damien Rice, Vitor Ramil, Ulises Butrón, Hilda
Lizarazu, Kevin Johansen, Fernando Cabrera, Lisandro Aristimuño, Litto Nebbia,
Luka Bloom, Fito Páez, Miguel Cantilo, Gonzalo Aloras y Germán Daffunchio.
“Canciones de Cuna” fue declarado de Interés Cultural
por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires. Actualmente el cd lleva vendidas 15.000
copias.
Dicho CD es
vendido a total beneficio de la Asociación.
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Para
saber donde adquirirlo ingrese a:
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Para encontrar más información acerca de esta iniciativa, a continuación
adjunto el link.
CRÍTICA DE LAS CANCIONES DE CUNA ESCUCHADAS.
1)- Nombre de la canción:
"Miren".
Interprete:
Fito Paez.
Esta canción fue escrita por un nene de 10 años. Lo supe después de
escucharla. La verdad es que quedé gratamente sorprendida. Es increíble como un
nene puede haber escrito algo tan maravilloso.
Es hermosa la letra, pero lo que no me gustó o mejor dicho, me resultó
raro, fue escuchar la voz de Fito Paez en una canción de cuna.
Personalmente Fito no es de los cantantes que más me guste y su voz no
me resultó la adecuada para éste tipo de canciones, ya que uno identifica a las
canciones de cuna con melodías suaves y principalmente voces muy suaves y
dulces. La melodía también era demasiado fuerte para una canción de cuna.
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De todas maneras, es admirable el trabajo que realizaron tanto él como
los demás músicos y todos los que forman parte de la Asociación, que
permitieron que esto se llevara a cabo.
En cuanto a la parte instrumental, el instrumento que aparece en la
canción es el piano.
La letra hace referencia a una mamá que le canta a su hijo. Ella le
dice que la mire a los ojos; que
ella lo
protegerá.
2) Nombre de
la canción: "Tu mundo".
Interprete:
Hilda Lizarazu.
Con ésta canción me pasó que no pude reconocer quién era la persona que
la cantaba.
El tono de voz de la cantante es muy dulce, así como también la melodía
de la canción, pero al principio me pareció que la música estaba demasiado alta
para el tono de voz de Hilda. Después, cuando la volví a escuchar en mi casa, pude
lograr imaginarme las cosas que la letra iba contando y logré disfrutarla.
Además aparecen dos instrumentos característicos de las canciones de
cuna que he escuchado: el piano y el
xilofón. Estos sonidos me llevaron a crear un clima “mágico”. Parecía que
sonaban campanitas de fondo.
De todas las canciones que escuchamos, ésta fue la única cantada por una
mujer.
Al resto las interpretaron hombres. Esto último fue algo que me
sorprendió también ya que cuando me imagino una canción de cuna, o escucho
alguna, siempre es de la misma manera; cantada por mujeres.
Esto se debe a que en el imaginario social, la única que se encarga de
las actividades de crianza de los bebes es la mamá. Cosa que no siempre es así.
En cuanto a la letra también me resulta increíble que la haya escrito un
nene. Habla de esa protección que brinda una madre a un hijo, y del amor
incondicional que siempre va existir para con el.
La canción transmite un mensaje muy positivo. Es una de las que más me
gustó.
3) Nombre de
la canción: "No me llore
tanto".
Interprete:
Ricardo Mollo.
En ésta canción también me costó darme cuenta de quién la estaba
interpretando, ya que no soy de escuchar mucho a Ricardo Mollo. Pero eso no me
detuvo para disfrutarla.
Puede escucharse la guitarra como instrumento principal.
De todas las canciones que escuchamos, ésta es la que más me gustó.
El cantante se pone en la voz de una mamá, diciéndole a su bebe que se
calme, “que no le llore tanto”, que ella está ahí, para cuidarlo, para
protegerlo, para darle todo su amor, ese amor que es único: el amor de madre.
Me emocionó mucho tanto la letra, como la música y la voz del
intérprete.
Me llevó a un clima propio del que se genera con las canciones de cuna,
pudiendo imaginarme a mí misma en una habitación, con luz tenue y con las
paredes de color amarillo. También me imaginé una cuna con un móvil girando.
Me transportó a un ambiente muy cálido.
En otras palabras, me transmitió mucha tranquilidad; mucha paz.
Por momentos me imaginé yo como bebe, y en otros momentos como esa mamá, cantándole a mi hijo, y hasta me hizo imaginar que ese bebe que lloraba tanto,
se quedó dormido, lleno del amor que le brindó su mamá.
Es muy hermosa, pero por sobre todas las cosas, lo hermoso es como un
niño tan chico pudo expresarse tan sentidamente en esta letras.
4) Nombre de
la canción: "ojitos de
mi corazón".
Interprete:
Pedro Aznar.
El ritmo de ésta canción es muy suave, muy relajante, como invitando al
sueño. Me llevó directamente a mi infancia, pudiendo ver a mi mamá cantándome
para que me duerma, pero no siendo una bebe, sino que cuando tenía entre 3 y 4
años.
También se escucha a la guitarra, algo que considero un recurso muy enriquecedor
de muchas situaciones.
Tanto la letra como la melodía son muy típicas de las canciones de
cuna que todos conocemos.
La voz de Pedro Aznar es muy dulce y suave y acompañan perfectamente la
melodía.
La letra hace referencia a una persona que le dice a un bebe que cierre
los ojitos. Me pude imaginar el contacto visual entre la madre e hijo y ese
juego de miradas tan intimo que se genera cuando una madre acuna a su bebe.
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5) Nombre de
la canción: "Tan libre
como quieras ser".
Interprete:
Miguel Cantilo.
En esta canción se destaca la guitarra como instrumento.
Personalmente fue la que menos me gustó de todas, ya que el tono de voz
del cantante era demasiado alto. La canción tiene varias pausas, y todo el
tiempo me generó la sensación de que al cantar tan fuerte después de esas
pausas, el bebe al que estaba intentando hacer dormir, se despertaba, o no
podía conciliar el sueño.
Esta primera sensación cambió cuando escuché la canción por segunda vez,
ya que el clima creado por la guitarra de fondo y esas pausas en realidad fueron muy
suaves.
La letra es una de las más lindas y sentidas. Mi interpretación me llevó
a que era cantada por una papá, que cantaba mientras miraba a su esposa
meciendo, acunando a su bebe. Me lo imagino a él, mirándolos desde la puerta de
entrada de la habitación del bebe.
Me transmitió mucha paz y amor, al igual una de las anteriores.
6) Nombre de
la canción: "Madre Santa".
Interprete:
Lisandro Aristimuño.
Esta canción tiene una particularidad que la diferencia de las demás. En
ella se puede escuchar de fondo a una mujer cantando lírico. Además de esto,
también se escucha la guitarra.
Es una letra muy fuerte y profunda. Se puede entender que la escribe un
niño muy lastimado, abandonado por su madre, en la cual él le reprocha a ella
justamente por ese abandono, por todo el dolor que le causó.
Pero pese a esto, el la perdona, ubicándola en ese lugar de
“madre santa”.
Hay una frase que me impactó mucho, sobre todo cuando me acordé que la
había escrito un niño. Creo que resume todo, y que no hacen falta más palabras.
“Madre siento, madre pienso, que prometes y me vuelves a fallar”.
v Accediendo a la web desde éste
link, podrán escuchar todas las canciones del CD.
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Para
finalizar la crítica, comparto con todos una canción de cuna que escribimos con
mis amigas durante la clase en la que escuchamos las canciones nombradas. Se
llama:
“SUEÑITO”
Sueñito ven aquí
Ven aquí sueñito,
Ven a buscar a mi niño
que ya se quiere dormir.
Llévalo a un mundo mágico
De estrellas y de luna,
Llévalo en una brisa
Y devuélvelo a la cuna.
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